盆景艺术的限制划定性

所有的艺术都要有自己的限制划定性，盆景艺术也是云云。只是由于各有特殊性，其限制划定的条件下尽相同而已。这种限制划定性对平庸者来说，往往如画地为牢，不敢越雷池半步；而对艺术大师则相反，却能以此为依附，脱颖而出，缔造出艺术事业。正如歌德的一名名言：“巨匠在限制中才能显示自己。”

盆景有没有限制划定性呢？回覆是一定的。笔者以为，盆景的取材和显示对象以及使用的器皿质料，都显示出明确的限制划定性。

景的限制划定性，重要显示有景的自然性的艺术性两方面。作甚景？“景是风景、景致、景致、景观的简称。是一个具有观赏价值的风景单元“(余树勋《园林美与园林艺术》)。景又有自然之景，人工之景以及两者相结合之景之分。盆景的景是自然盆景与人工之景相结合且以自然之景为主之景(多数树在盆景完全是自然之景)；是主观和客观相统一之景；是人化的自然之景。这就决议性了盆景既具有自然性，又具有艺术性。盆景的自然性有四层寄义：第一，盆景必须以自然景观而不是人工景观为取材对象和显示对象。自然界的自然增进率景观是盆景艺术创作的源泉。或者说以自然景观为主，人工景观只可作为掩饰品出现(如人物、动物、舟船、修建等小摆件)；第二，塑造盆景形象所使用的质料，是有生命的植物以及山石土壤等自然物，而不是使用人工制造的合成质料；第三，盆景使用的植物质料是有生命的，就必须遵照其生命的自然习性，机动绚丽，因势利导，按生命科学的纪律去培育；第四，盆景创作要遵照自然之理，妙造自然之景，巧得自然之趣。一句话，要师法造化之功。

盆景的自然性引申出盆景的生命性。生命性是一种自然现象，也是盆景艺术所特有的。没有生命的盆中景观,不能算是真正的盆景.有的把山状石摆在盆中，却不栽任何植物，这不能算是盆景，只是供人把玩的观赏石。北京故宫珍藏的金玉盆景以及工厂生产的塑料工艺盆景，由于没有生命，都不能列入盆景艺术。生命性就组成了盆景艺术的限制划定条件。盆景制作中所使用的植物质料，是有生命的生物体，有年发育周期和生命发育膨胀，具有一系列的生命活动和生命现象，如发芽、展叶、开花、效果等，它的生命延续的不同时期展现出不同的自然形态美。以是盆景有“活骨董”、“生命的艺术”、“有生命的雕塑”之美称。

盆景的生命性又派生出科学性。生命自己就是一门科学，是科学就要以入科学的态度行事。好比，要维持盆景植物生命健康生计生长，就要为其缔造良好的生计环境和需要的生计条件。又如，选什么样的树种做盆景是有条件限制的，不是什么形象相对稳定，需要运用土壤肥料学、植物学、气象学、生态环境学科的专业知识，举行科学地护管理。绑扎修剪拿形必须尊重植物的生理习性，宜剪则剪，宜扎则扎。利用树木枝条的柔韧性来绑扎，把握树木生长快、萌发力强的特点而修剪。

盆景的艺术性。同其他艺术一样，也是主客观的统一。如果只注重自然性，忽视主观情绪的艺术缔造，将陷入自然主义。只有将植物等质料经过艺术加工创作成的作品，才能算作盆景。反之，只能是盆栽观赏植物。盆景必须是真风景真情绪的艺术显示，具有形象特征、情绪特征、审美特征以及真实性和典型性。艺术是和美联系在一起的，艺术自己就是一种美。盆景创作应遵照艺术创作纪律，去缔造美、显示美。

盆景艺术照样一种精神产品和文化现象。这是盆景艺术性的重要条件，没有文化的艺术是不存在的。由于盆景自身涵盖了众多学科的科学文化知识，又涉及到诗字画、文史哲相关的文化艺术领域，盆景师应具备一定的科学知识和文化艺术修养，以提高盆景艺术文化的含量。另一方面，中国盆景艺术也是中国几千年文化积淀的产品，深受中国儒、释、道哲学思想的规范和传统美学思想的影响，不停吸收其他艺术的营养，深深打上了中国传统文化的烙印。优异的盆景作品无不带有浓浓的书卷气和诗画意味，这是中国盆景别于和优于回外盆景的一个重要标志。盆景艺术家在创作历程中，就象画家借助色彩，音乐家借助音律，雕塑家借助形体一样，盆景家借助线条举行创作，形成一套套精湛的加工线条的工艺技法。这些技法，因地区不同而手法各异，随期间前进又不停生长，这也是一种文化节的显示。盆景师通过自己的作品与观众举行对话交流，在创作作品的同时，也缔造了自己的观众，普及了盆景艺术，丰富了盆景文化。盆景不仅是一门艺术，也是一项中国功夫。一件盆景作品的完成，需要一定的时间，有人说一件乐成的树桩盆景，没有十年的功夫是不行的，这话道出了盆景创作的甘苦。由于盆景创作是一个延续创作历程，没有足够的时间是不行的。盆景就像中医针灸、武术气功一样，是中国传统文化的重要组成部门，是中原之一绝，中国之国学。

盆景乃盆中之景，必须有盆或类似盆的容器作载体，如紫砂盆、陶釉盆、大理石盆、汉白玉盆以及自然的云盆、树蔸、石板、蚌壳、椰瓢等。盆的作用有三：一是盆景植物赖以生计、生长和稳定站立所必须之物；二是举行盆景创作的依附和载体；三是盆景整体形象的重要组成部门，对景起陪衬、渲染的作用，突出和强调景的主角职位。

盆的限制划定性，显示为界定范围和空间容量。盆景创作受盆的范围、容量的制约，受盆的高矮、宽狭、深浅等的限制。从盆周围的底边线上升到造成景需要的高度，这样一个界定范围，就是盆景师施展才能的空间。

盆作为整个盆景艺术形象不能支解的一部门，形状要得体，体量标准要适当，盆与景的色彩要协调，盆的质感要与造景所有的树种山石等质料的质地相协调。总之，盆为景服务，为景增色饰彩；要锦上添花，不能喧宾夺主。会用盆和巧用盆也是盆景创作的限制划定条件。使用的盆举行负责仔细的选配，按作品的要求“对号入座”。高明的盆景师对用盆是非常考究的，如盆景老人朱子安大师的作品《秦汉遗韵》，盆的形状大小合适，色彩质感协调，古柏古盆相得益彰，可谓选盆用盆的类型。又如，赵庆泉、华炳生以极浅的大理石盆容载石木或水旱式森林，加倍突出了景的主角职位，清洁利落，清新整齐，很好地显示了景的生境和意境，显示出科学精细的养护技巧。如果说这是盆景用盆的历史性突破和出新，笔者以为并不外分。由盆的限制划定性，派生出小中见大、小中见真、小中见老、小中见古等原则。盆中之景无疑是小景，由于盆景的原始成果，就是将植物植于小的盆盎之中，供于室内几案间观赏。虽然经过盆植、盆栽、盆玩、盆景的历史演进，但都要未脱离过盆。其观赏成果的范围虽有所拓展，但仍以几案陈列观赏为主。既然是盆，就只能栽植一些矮小的树木，运用“缩龙成寸、咫尺千里”的艺术手法，才能够移天缩地、化大为小，实现小中见大的艺术效果。从盆中的小景，通过生理遐想，看到自然界中的大景。小是显示形式，大才是审美目的，效果所在。小中见大，就是通过小风景大境界，窥一斑而见全包豹，从有限到无限。“小”组成了盆景的限制划定条件。盆中之景虽然比自然界参天的古树、广袤的森林、壮丽的山水要小万万倍，却仍保持着古木森林山水真景的形象、神志、气焰以及风景的存在状态，而且更集中更典型，具有鲜明的艺术特点。杭州陈浩老先生的意见是值等重视的。他以为盆景以中小型为好，较大要量和重量以一小我私人能够搬动自若为宜，这样不仅相符盆景小中见大的艺术特色和创作原则，也便于普及到普通住民特别是栖身楼层的住民家庭。我们不应该把盆景做得越来越大，直至缸景，甚至更大，必须借助机械的帮助才能搬动。这样就违反了盆景“缩龙成寸，小中见大”的显示方式和创作原则。

随着社会舆论的提高，人们的审美程度不停提高，对盆景的审美属性提出了更高的要求。除了要小中见大，还要小中见真，贴近自然真实，少一些主观虚构。而要做到水中见真，必须进一步提倡师法造化，崇尚自然这一美学思想，充分显示盆景艺术的自然美。自然美的景观举行艺术加工缩小，这种“小”是在自然真实的基础上，加以取舍、归纳综合和熔炼而成的典型，这就是小中见真的寄义。

为了要显示饱经沧桑的古树名木和原始森林，就要小中见老，小中见古。自然增进率界中的古树老木大多都是参天大树，原始森林里老树古树就更多了。而只有具有高峻古老树林自然美态的外部特征才能定型，才具有大自然的神奇魅力。苍翠如盖、偃压层叠的树冠，苍古遒劲、斑剥嶙峋的树干警，虬曲蜿蜒升沉裸露的根群，充分显示了古朴苍劲的自然风姿。这是小树、幼树、中年树所不具备的。古树名木另有体现沧海桑田的悠久历史、风土人情和地理文化的作用。一件优异盆景作品的自己也是时间和功夫的积累。有的十几年，几十年，甚至更长。扬州瘦西湖公园一盆古柏盆景，在盆中渡过了四百多个春秋，依然生气盎然，已成为国之瑰宝、盆景史上的事业。显示自然界的古树名木，做到小中见老，小中见古，既要娴熟把握各种工艺技法，还要把握科学的养护管理技术，才能乐成地延续盆景中古木老树自然的和艺术的生命。从美学角度看，盆景小中见老，小中见古，是中国美学思想中清新鲜僻丑之美的发扬光大，是自然美中抽象美的有力显示。既是盆景到达新期间审美的需要，也是盆景艺术生长的一定。

综上所述，盆景的限制划定性，包罗盆景的自然性、生命性、科学性、艺术性、文化性以及其自己的体量规范等。这些限制划定性也体现了盆景艺术区别于其他艺术所特有的个性。