盆景创新的艺术寻求

盆景创新的艺术寻求
盆景是中国古老的传统艺术，它和其他任何一种艺术一样，是在一定的社会经济条件以及文化思想等多种因素的综合影响下，逐步发生、完善，并随着期间的提高而生长的。今天的期间正处于一个大变化的历史阶段，如何继续与创新也成为盆景艺术的突出问题，笔者曾多次揭晓有关的看法，现将重要看法清算如下。
盆景在长期的历史生长历程中，形成纷呈的气概派别和精湛的制作身手。而它之以是能够到达今天的程度，正是成立在前人留下的宝贵遗产的基础之上。如果没有这个基础，一切就得从零开始。毫无疑问，我们必须珍视和继续优异的传统，从中吸收营养，作为继续生长的基础。但是，期间在不停前进，人们的审美情趣在变化，各种文化艺术都在生长，盆景艺术也不破例。正如耐翁先生所说，它必须“在继续的基础上，吸收艺术的精髓，剔除传统中陈旧的、不适应新期间的器械，同时注入新鲜血液。”
在旧期间，盆景的浏览对象重要两类人：一类是文人。由于崇尚自然，寄情山水，寻求闲逸生活，故经常通过制作、浏览盆景来抒发情怀；另一类是富豪。其中显然不乏颇具文化修养者，但有些人则是出于附庸精细，甚至是为了炫耀财富，而用重金收买或招聘工匠为其制作盆景，陈设于厅堂、庭院。
前一类人制作的盆景，一般注重诗情画意。后一类人所浏览的盆景，则在他们的审美情趣影响下，由盆景工匠加工制作的，其中不无精湛的身手，但往往太过强调形式，片面强调功力深厚及质料贵贱，忽略了艺术的自然气息。此外，这种身手长期以来都是师徒教授，容易发生因袭守旧的现象。例如不分树种和素材的型态特点，都一模一样做成某种标准式样，甚至不惜削足适履。任何一种艺术一旦生长到“完善”的境界，就会形成凝固的程式，而这种“完善”和随之而来的严格规范，往往会阻碍这项艺术继续向前的创新生长。
盆景的浏览对象是宽大人民群众。如果内容陈旧，造型一模一样，没有新的突破，浏览的人就会越来越少；如果造型的技术过于烦琐，要做到普及也是难题的。因此，我们对传统的继续应该是取其精髓，弃其糟粕，而不是通盘照搬。同时，更要在传统的基础上举行创新。
提到改造和创新，有人忧郁会丢掉传统，实在否则。从历史来看，我国的盆景，无论哪种气概、哪种派别的，都不是一成稳定的。如扬州盆景在唐代已有撒播，但到元、明时才出现“云片”的形式，这就是昔人的创新。这种创新并没有丢掉扬州盆景的传统，反而增添了它的特色，以致一直保留至今天。
那种主张派别的“正统性”，因而对传统一点也稳定动的看法，是有害的。须知任何艺术气概和派别都是在吸收其它各种气概和派别之长的基础上发生的，脱离了创新，墨守陋习，只能使艺术失去生命力，从而被期间所镌汰。任何艺术派别都有兴与衰。当传统的形式和技法不足以显示新的内容时，就必须创出新的形式和技法，进而形成新的气概和派别。唯有不停创新，才能长盛不衰。在一些盆景历史悠久的地区，往往容易背上传统的肩负，自己约束截至脚，不敢创新，唯恐失掉传统，效果既没有新的生长，又未必能保住传统。而一些盆景起步较晚的地区，则无此挂念，反而能更快地生长。
创新是盆景生长的必由之路。过去的创新，在今天已成为传统；今天的创新，又是将来的传统，以是创新是继续传统的生长，永无止境。
至于盆景艺术在今天应该如何创新，这既是一个理论问题，更是一个实践问题。耐翁先生曾提出其基本看法：“盆景艺术的创新包罗着为显示进代精神、期间风貌的新内容而举行的种植方式、创作技法、造型身手的刷新。”笔者对此深表赞许，并以为详细可从以下几个方面着手。
(1)体现期间精神
今天的盆景，应是传统文化与现代看法的结合，它应该和新期间的哲学思想、美学看法、科学技术以及地域、空间、节奏等现代文明的新看法相协调，它合乎自然而非人工做作，精练凝练而非繁复噜苏，明快流通而非惨淡凝滞，刚柔相济而非地味扭曲，千变万化而非一模一样。
要到达上述要求，就必须深入生活现实，体验期间气息。同时，要多多游历名山大川，负责观测自然山水树木，从壮丽国土中吸收智慧，明了自然之趣，自然之妙，为盆景选得好摹本，摒弃刻板俗套、牢靠模式，提倡鲜明的气概和特点，在立意和技法上多下功夫，使之“精于身手”又“巧于立意”。
(2)趋向于自然
人类来自信自然，亲近自然是人类的个性，由此才发生出显示自然的盆景艺术。
旧期间审美情趣的影响，使盆景中的人工因素越来越多，而逐渐失去自然美。随着社会向现代化生长，人们远离了大自然，回归自然的愿望也愈加强烈。