盆景艺术观赏：盆景的“动态美”

盆景艺术作品同诗、画一样，寻求一种“动态美”：盆景中所展示的空间是活动的，是节拍化了的。

中唐诗僧皎然在他的《诗式》中，论及诗人的构想和取景进程时，出格强调“势”的浸染。势，就是动态布局，即诗人规摹诗境、曲恣意意而形成的“文体开阖浸染之势”。他把势分为山、水两大类，即山高、水长：“或极天高峙，萃焉不群，气腾势飞，合沓相属;或修江耿耿，万里无波，火焱出高妙反复之状。”诗只有在具有“势”之后，才能容纳形象体系和情感内容，造成感人的艺术气力。

明朝赵左在论山水画时说：“画山水大幅，务以得势为主。山得势，虽萦纡高下，气脉仍是贯穿。林木得势，虽参差向背不同，而各自条畅。石得势，虽奇怪而不失理，即泛泛亦不为庸。山坡得势，虽交织而不繁乱。何则?以其理然也。”这样的画论，无疑可作为盆景取势的警惕。

在浏览盆景作品时，强调气韵对盆风情况空间的统率和使行动用，眼光活动在山水之间，把握全景的坎坷起伏、蜿蜒曲折的景像线(即表面线)和凹进凸出的节拍和韵律感，从而体验作品的“动态美”。

湖北盆景艺术大家贺淦荪提出：盆景创作应“创意为先，以动为魂”。“只有动，才能表示出大千天下的百态千姿;只有动，才能一传自然之神，二传作者之神，融二神为一体。”并进一步提出了建设“动态盆景”的主张。名闻遐迩的《风在吼》、《黄河在呼啸》等盆景佳作，就是他这个主张的详细实践和所取得的丰富成就。

树木花卉的春华秋实，夏荣冬枯;江湖河海的潮起潮落，日夜奔流，是组成盆景作品“气韵活泼”的自然条件。但就盆景艺术而言，组成盆景“气韵活泼”的“人工”条件更为重要;这就是按照作品的需要，在布局(机关)上所营造的“动态”结果，如山石盆景在表面线及地貌处理惩罚上的“势”;山石的萦纡高下，水脉的曲折迂回，江岸的凹进突出，树木的错落参差，骨干的交错仰俯，树叶的疏密层叠……个中都蕴含着好似音乐之旋律与节拍。

盆景作品的节拍，一旦与浏览者的生理、生理节拍相吻适时，便会发生一种意想不到的非凡审美结果，因情感上的共识而得到最大的精力满意。浏览盆景作品时，当审美主体的视觉和大脑神经，跟着盆景中山峦、林木的起伏变革(开合、主次、轻重、大小、远近等能力处理惩罚)，而同人的生理、生理节拍溶为一体时，便会容光抖擞，不由自主地发出“啧啧”的连声惊叹。

盆景作品的“动志”，在造型上有的表示十分强烈，一看就懂，如贺淦荪的“动态盆景”;有的则表示得较量蕴藉，难于捉摸，但往往因景名的黑白而收到迥然不同的艺术结果。因此，妇的景名如“画龙点晴”之笔，成为一件盆景作品的“景眼”，而这又都表此刻一个极具动感的字(词)上。如一盆盛开的贴脚海棠，繁花点染，骨干虬曲，题曰《闹春》，取意于“红杏枝头春意闹”的名句，一个“闹”字，组成了蜂飞蝶舞、燕喃莺啼的火红春光，给这个相对处于静止状态的景观赋予了强烈的动感。

美国美学家莱辛说：“动态美是一纵即逝而百看不厌的美。它是飘来忽去的。因为我们回想一种动态，比起回想一种纯真的形状和颜色，一般要容易得多，也活泼得多。在旅行盆景展览进程中，同样也有这种体会，面临琳琅满目标浩瀚佳作，真正能留下深刻印象的，往往正是动感性强的作品。

盆景作品的“动态美”，还表示在植物四季自然情况的变革上，它不像—幅画、一首诗所表示的景观(艺术形象)是永恒的。盆景则否则，喜季新芽萌动，嫩绿可爱;喜季叶茂枝繁，苍翠欲滴;秋季一片金黄，硕果累累;冬季寒枝料峭，摇曳多姿。常青植物的变革固然不像落叶植物那样明明，但也是一天一个样，如金弹子从萌发花蕾，到开花、成果，果实由小到大，由青变黄、变红，从中可以因其日新月异而感觉到无限的兴趣。