试说中国盆景的艺术性特质

“艺术性是通过形象反映生活、反映思想情绪所到达正确、鲜明、生动及形式结构、显示技巧的完善程度”(《辞海》，上海词典出书社2021年版)。
中国盆景艺术历经千余年的传承，借助深厚的民族文化背景和传统艺术理念，举行着一个不停将园艺活动升华为形式美、自然美艺术性创作活动的实践。
中国盆景有怪异的审美标准，其内在体现在精神层面，视盆景为诗化的自然，通过盆中之物言情明志；在物质层面，以画面美实现心旷神怡的成果，刺激感官而取悦人的“心”，即思想。此盆中之物(植物、山石)则成为实现上述目的载体和引发审美主客体共识的前言。
分解中国盆景发生、生长的全历程，不难看出，中国盆景本质上是一种融中国诸多传统文化于一身的边缘性综合艺术形式。熟悉了中国传统文化艺术的共性，了解了中国盆景艺术与其他艺术门类之间内在与外在的千丝万缕联系，包罗透视原理、思想方式、艺术理念、创作身手、审美情趣等，也就分明确中国盆景的艺术性特质。
横向比较中外盆景的艺术特征，有助于对中国盆景艺术性子的分明和熟悉。与中国绘画理论一脉相承的盆景创作同为散点透视原理的运用，同为写意性艺术语言。中国盆景的创作往往是创作者在观赏了大量自然景观、园林并娴熟诗词等文化知识基础上，依据缔造性思想发生的。其创作历程分为作者日积月累长期对大自然万物的采风(信息网络)?经对影象中美景的清算、筛选逐生审美感兴而展现“意象 ”(信息加工)?依据“意象”而缔造出显示情景融会的艺术形象(信息输出)。
这样一个信息网络、加工、输出的历程，勾勒出中国传统艺术写意性创作的思想状态。中国传统艺术怪异的思想方式和文化理念，培育、熏陶了中华民族怪异的审美情趣和审美浏览习惯。
渊远流长的中国盆景，经过不停弱化其园艺性，强化其艺术性的传承，缔造了怪异的艺术行为，即通过盆中之景在体积、色调、明暗、是曲、消息、疏密、虚实的对比等艺术语言的运用，营造出鲜明、生动、正确的“意象”。其基础是“象”也称物象，如盆中树桩、山石的外在视觉形象；“意”即心象，指人逾越性的主体情绪，充满主观色彩的遐想。具整体性、多义性和独创性的“意象”，是创作的支点，是创作某种形象的动机与目的。中国传统艺术如中国绘画、古典园林等包罗盆景创作，都强调“意在笔先”。盆景艺术利用艺术的载体-- 树桩与盆钵、权桩与树干、树干与枝条、枝条与叶、树冠与干与根以及配件、题名等盆景艺术元素，有机地组合为“立体的画”、“无言的诗”，实践着中国盆景的艺术性特质。可以讲，艺术性是中国盆景的特有性子，它排挤一切没有意象的作品。
这特征在树桩盆景体现较为典型。自我国清代就有盆景和盆树之说，即将不能显示出意象的盆栽树桩作品称之为“盆树”。唯有显示出中国盆景艺术性特质的作品，方称为盆景。
我国的“文人树”盆景是源于仿中国古画家“文人画”笔意的盆景另类“文人树”，与中国画可谓异曲同工，同样用较少的“文字” 描绘风景的神韵。它的特征一般是这样的：在树桩盆景中往往显示为耸高、清瘦、潇洒、精练，在树干五分之三以上部门布三至四个枝条，其中较长一枝弯曲并呈垂直而下状，在未翘梢起的基本型”(马文其《盆景制作与养护》，金盾出书社，2021年)。文人树往往以个性生动、鲜明且身手精湛的艺术形象，为自古中国知识分子狷介、自傲的志向和独往独行不羁的人文精神寻求，作了较好的注释。也同样注释了作者的审盛情象。