盆景制作与养护

盆景和诗、画、园林艺术一样，都是源于自然、源于生活，只是它们的显示形式各不相同。它们之间相互渗透，又相互借鉴。诗、画常取材于园林、盆景，而园林、盆景的创作又强调富有诗情画意。因此，盆景的立意和结构造型无不受到诗、画的影响和启示，许多优异的盆景作品就是吸收了绘画的显示技法创作而成的。
但盆景又不同于诗、画、园林，它受到客观条件的诸多限制。诗是用文字的形式来表达人们的情绪，形貌事物，赞扬祖国的优美山河，它不受空间的限制，画可以利用画幅的边角勾勒出半个峰峦，以表示山岭绵延，而盆景却没有边角可以依助，只能做成完整的山峰，故又受到空间的限制，园林虽然也受到现实空间的限制，但其可利用的空间却比盆景大得多。盆景艺术是以盆为纸，以植物山石绘成立体的画，利用盆景艺术的显示手法，把大干天下浓缩于小盆之中。
盆景艺术派别众多，气概纷繁，造型结构也存在着一些不同。但是“万变不离其宗”，它们虽然形式和气概不同，却都遵照一些配合的纪律和基本原则。只要把握了这些纪律和原则，再结合自己的艺术才能加以正确施展，在举行盆景艺术创作时就会轻车熟路、“法一而形万”。
盆景造型有以下几个基本原则，它们之间既相互联系，又相对自力，故只有将它们有机地结合起来，在创作实践中机动地运用，才能得到理想的造型，使盆景创作取得乐成。
第一节意在笔先
立意即构想，写文章在动笔之前，先确定写什么、怎么写?盆景创作的立意，即盆景的主题思想，就是想显示什么、如何去显示?盆景作品乐成与否，与其立意的优劣，有直接的关系。立意庸俗，固然创作不出造型新颖、具有诗情画意的盆景来。清代乾隆时期诗人兼画家方薰在《山静居画论》中说：“作画必先立意以定位置，意奇则奇，意高则高，意远则远，意深则深，意左则左，意庸则庸，意俗则俗。”这是很有原理的。
有人把盆景的立意和意境相混淆，着实这是两个不同的观点。归纳综合地说，立意是盆景所要显示的主题思想，而盆景的意境则是指盆景艺术作品的情景融会，并与浏览者的情绪、知知趣互相同时所发生的一种艺术境界。它不是盆景的详细形状。盆景的意境，恰似文学作品中的思想性，但又不象文学作品的思想性那样显著，它是内在的、蕴藉的，需要浏览者运用自己的知识举行思索和遐想，才能体味其中之美好。如当人们看到给一株树干粗短、枝叶兴隆的五针松盆景命名为《有志不在年高》时，就会使人想到在人类历史生长的长河中，多少英姿勃发的青少年，为国家民族做出了可歌可泣的伟大业绩，从而引发人们献身祖国、振兴中华的激情壮志，这种情景融会的遐想和想象就是意境。
盆景的立意一般有两种情况。一种是作者的情绪受到外界的引发，或受到某种事物的启示，而发生创作的动机。好比当你游览黄山时，看到千姿百态、驰名中外的松树，如迎客松、倒挂松等，其顽强的生命力使人倍受感动，于是想用盆景的形式把美好的自然景观再现出来，这就发生了创作的欲望，并根据这一欲望举行立意，然后选材举行创作。另一种情况是“见树生情”，或叫“见物交易”。好比当你挖到一棵好的树桩，或亲友赠予一株树木素材时，盆景创作的经验使你不会轻率下剪，而是左观右望，上下端详，频频推敲，当眼前的树木和思想中储存的图
象即树木的造型结合在一起时，构想就完成了，立意也就发生了。前者可谓“因意选材”，后者则是“因材立意”。规则式造型大多是“因意选材”，而自然式造型则大多是“因材立意”。
山水盆景的立意也有两种情况。
一是当你在国内游览了名山大川、名胜事迹之后，深为祖国优美山河的壮丽景致所感染，发生了创作的欲望，想把看到的自然风景再现出来，或因看到某种印象深刻的工作而受到启发想举行创作，进而选择适当的材料制成盆景，以表达自己的情绪。
下面以笔者创作盆景《中流砥柱》的情况为例，说明盆景创作立意的历程。
党的十一届三中全会以后开始的改革开放，像温和东风吹遍祖国大地，使百花争艳，万木葱茏。改革开放大大加速了四化的措施，在改革开放的大潮中涌现出一大批英雄模范人物，为建设有中国特色的社会主义做出了伟大孝顺。看了他们的事迹很受感动，于是我想创作一件盆景来赞颂这些改革能手。那么事实创作什么样的盆景才能显示这些英雄人物坚韧不拔、在下午时候能自告奋勇施展支柱作用呢?经过频频思索，较后决议以《中流砥柱》命题举行创作。
接下来，面临如何选材的问题，就是选用什么样的石料才能显示这些改革能手们的顽强、朴直，在改革的惊涛骇浪中巍然屹立的精神风貌呢?较后选中了斧劈石。但是我又考虑如果制作一件孤峰独秀式的山水盆景，峰峦虽然高峻，却不合乎命题的要求，由于改革能手不是一个两个，而是一大批，以是采取众多峰峦的平远式较为理想。然而，不太高的峰峦能够显示这些英雄人物形象吗?我想到中国有几句名言：“有志不在年高，无志空活百岁”，“自古英雄出少年”，在中华民族的历史上，有多少翩翩少年做出了可歌可泣的伟大业绩，当今的改革能手中青年占多数，这些不太高的峰峦不是正好能显示上述思想内容吗?较后我选定了多峰峦的平远式造型。
在选石构想中，我突然想起桂林市解放桥四周的漓江中，有一小山屹立江上，在小山下游尚有一些大小不等的洲渚，于是我以这些自然风景为蓝本举行创作。
中流砥柱是指江河中的小山。为显示其抗击惊涛骇浪、坚如磐石的气焰，我将盆景上的峰峦略向江河上游倾斜，使其造型更为生动有力。
我创作的这件盆景，在2021年北京盆景展览评选中受到观众和行家们的好评，得到一等奖。
山水盆景立意的另一种情况是，先有了石料，创作者根据石料的多少、形态、特点等，频频琢磨后再立意，然后着手举行创作。例如，有一块型号较大、体态嶙峋的瘦形松质石料，对其频频观测后感应，如将它锯开反而不美，可扬长避短，设计一件孤峰独秀式山水盆景，寓以“世上无难事，只要肯登攀”的诗情画意。制作时，根据石料的形态特点，因材制宜，因势利导，先把石料形状轮廓加工成孤峰独秀式石料素材；再在峰峦正面雕琢出一条蜿蜒曲折的山路，山路要下宽上窄、时隐时现，通往山巅；在山路下部设置人物，恰似在奋力向上攀缘的样子。
山水盆景立意的这两种情况，前者可谓“据意选石”，后者可称“因石立意”。两种情况都是在着手之前就有主题思想了，这就是“意在笔先”的详细显示。
盆景能美化环境，给予人们美的享受。那么事实什么是美呢?一般说来，真正美的器械，一方面要相符自然，另一方面要和理想平等，二者缺一不能。盆景以是成为美好的艺术品，就是由于它能够把自然美和艺术美结合为一体。因此，要了解自然花木、山水之美，首先就应该向大自然学习。闻名的诗人、画家，他们事业乐成的因素虽然许多，但他们有一个配合的特点，就是深入现实，体验生活，把握大量第一手资料。
一件盆景作品从立意到创作，并不是凭梦想象凭空捏造而来的，它是作者生活实践、艺术修养、文学程度和制作技巧等综合的产品。因此，要求盆景创作者“行万里路”，到生活中去观测、体验，熟悉自然，发现自然界中存在的美。正如毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》中所指出的：“人民生活中原本存在着文学艺术材料的矿藏……它们是一切文学艺术的取之不尽、用之不竭的唯一的源泉。”
我们应到人民生活的源泉中去吸收营养，丰富自己的知识。
盆景创作者还应从绘画、文学、雕塑、园艺、诗歌中去吸收营养，学习借鉴他人盆景作品的甜头。作为一个盆景创作者，既要有丰富的生活实践，又要有普遍的理论知识。要广积薄发，成竹在胸，思想中“贮存”有大量的树木形态，胸中有山河万里、名山大川、名胜事迹和波涛壮阔的大自然情景，然后再举行立意、构想、构图和创作。只要能做到这一点，立意新颖、神形兼备的盆景作品就会从你手中脱颖而出。第二节扬长避短
在盆景创作历程中，要注重发扬盆景材料的甜头，而避其短处。一般来讲，用来制作盆景的树木素材是枝繁叶茂的。有经验的盆景创作者见到素材后，一般不会马上着手修剪，而是首先找出该素材的甜头并举行构想，当一个适宜的盆景造型图案考虑成熟时，然后再着手举行锯裁、修剪、蟠扎。充分利用盆景材料原有的优美自然造型，同时把有缺陷的或者多余的部门去掉；如果不能去掉的话，则把优美耐看的部位作为观赏面，把有缺陷或不够美观的部门放在后头。对盆景材料举行这样的构想、造型，能够到达扬长避短的目的。